Die Brandenburgische Gesellschaft für Kultur und Geschichte lädt herzlich zur Eröffnung der Ausstellung „Tanja Engelberts. Toxische Landschaften“ der niederländischen Künstlerin Tanja Engelberts mit zwei Videoinstallationen im Haus der Brandenburgisch-Preußischen Geschichte ein.

Zur Eröffnung wird das In-Game Photography Projekt zum Thema toxische Landschaften in Videospielen mit Seminarteilnehmer*innen unter der Leitung von Dr. Sebastian Möring des DIGAREC – Zentrum für Computerspielforschung präsentiert.

Wann: Donnerstag, 06.07.2023

Einlass: 18:30 Uhr

Eröffnung und Präsentation: 19 Uhr

Wo: Haus der Brandenburgisch-Preußischen Geschichte

Anmeldung bis spätestens 03.07.2023 unter presse@gesellschaft-kultur-geschichte.de

Mehr Informationen hier.

Die Folgen des Klimawandels werden zunehmend spür- und sichtbar. Vor allem in Brandenburg erreichen uns regelmäßig Nachrichten von Dürren und Waldbränden, die uns die Fragilität der brandenburgischen Landschaften und Wälder vor Augen führen.

Im Angesicht dieser realen Katastrophen bieten uns Computerspiele die Möglichkeit der Realität zu entfliehen und uns wirklichkeitsfernen Utopien und Dystopien hinzugeben. Doch ist dies tatsächlich der Fall? Oder können wir vor dem Hintergrund einer zunehmenden Verschmelzung von realen und virtuellen Welten Spuren des Klimawandels auch in Computerspielen finden?

Dieser Frage spürte eine Gruppe von Bacherlorstudierenden der Europäischen Medienwissenschaft (ein Kooperationstudiengang der Universität Potsdam und der Fachhochschule Potsdam) in einem Seminar nach und setzte sich dabei mit dem Medium der In-Game Photography sowie den Green Game Studies und den Environmental Humanities auseinander. Dafür analysierte sie, wie toxische Landschaften in Videospielen dargestellt werden. Ihr Fokus bei der Betrachtung und Analyse galt den Themen Nachhaltigkeit, Klimakatastrophe und Dystopien.

Bei der Eröffnung der Ausstellung von Tanja Engelberts „Toxischen Landschaften“ präsentieren die Studierenden die Projekte, die sie aus der Analyse der Videospiele entwickelt haben.

Studierende: Mirco Klein, Pauline Pötter, Jakob Braun, Lena Müller, Nicklas Haupt, Paula Thomas, Lena Rahlf, Linda Shala, Anika Faber, Stephanie Hoadrea, Elsa Nocke, Julian Töller, Katharina Jung, Margarita Maksimova, Filip Miszuk, Yala Monninkhoff, Pauline Sohn

We are enormously happy that our edited volume Screen Images. In-Game Photography, Screenshot, Screencast has been published now in open access (https://doi.org/10.55309/c3ie61k5). The book contains many inspiring chapters by fantastic authors as well as artworks from outstanding artists. I am personally very happy that the volume offers a number of new texts on in-game photography. We hope everyone enjoys reading it!

Screen Images cover text

This volume examines historical and contemporary image practices and phenomena, including screenshots, screen photography, screencasts and in-game photography. The individual chapters pose questions relating to the status, ontology and aesthetics of such practices. The authors and artists investigate the potential for a new area of research at the intersection of a range of disciplines, such as media studies, media aesthetics, media history, image studies, photography theory, game studies, media art and game art. As one of the first publications to address these phenomena, this book speaks to a varied audience in the realms of media studies, game studies and cultural studies as well as to members of the general public interested in historical and contemporary practices associated with visual and digital media.

Cover Text “Screen Images”

Bibliography

Screen Images
In-Game Photography, Screenshot, Screencast
Winfried Gerling, Sebastian Möring, Marco De Mutiis (ed.)
Publisher: Kadmos Verlag, Berlin 2023.
Language: English
376 pages, 15 x 23 cm
ISBN 978-3-86599-535-3

https://doi.org/10.55309/c3ie61k5

Content

Foreword 7

Winfried Gerling, Sebastian Möring, Marco De Mutiis: Introduction 11

Winnie Soon: Unerasable Images 43

Birgit Schneider: “Shoot(ing) the Image” – A Look at Screen Images from a Meta-Pictorial and Media-Archaeological Perspective 53

Gareth Damian Martin: Pathways (extracted from The Continuous City) 79

Jacob Gaboury: Paper Computing and Early Screenshot Cultures 87

Winfried Gerling: In-Front-of-the-Screen Images – A Photo Essay 93

Michael Schäfer: Three Probes into Recent History 137

Stephan Günzel: Image Reflection: Television-Screen Photography 145

Rowan Lear: Everything Starts to Shake: Gameplay, Shutter Lag and Fugitivity 161

Azahara Cerezo: Paisajes Digitales de una Guerra 169

Paul Frosh: Screenshots and the Memory of Photography 173

COLL.EO: Upscaling to Remain the Same 193

Joanna Zylinska: Screen Cuts: Training Perception Beyond “the Eye” 201

Kent Sheely: The Swamp 215

Cindy Poremba: Ansel and the (T / M)aking of Amateur Game Photography 223

Natalie Maximova: The Edge of the World 245

Marco De Mutiis: How to Win at Photography – How Games Teach Us to See 253

Sebastian Möring: The Conditional Cyberimage – On the Role of Gameplayin Artistic In-Game Photography 263

Alan Butler: Nine Swimming Pools and a Broken Glass 285

Katrina Sluis: The Phantom of the Mirror: The Screenshots of Mario Santamaría 289

Roc Herms: Hacer Pantallazo 295

Friedrich Tietjen: Documenting Witnessing: Two Cases of TV-Screen Photography 301

Emily Wick: Blind Spots 309

Jan Distelmeyer: A Case for Interface Studies: From Screenshots to Desktop / Screen Films 317

Till Rückwart: Salty Glitches 333

Julia Eckel: Screencasting: Documenting Processuality 341

Author Biographies 371

More information and open access download on the page of Kadmos: https://www.kulturverlag-kadmos.de/programm/details/screen_images

[German below]

It is with great pleasure that we announce the presentation of our edited volume Screen Images. In-Game Photography, Screenshot, Screencast published with Kadmos Kulturverlag Berlin in 2023.

This volume examines historical and contemporary image practices and phenomena – including screenshots, screen photography, screencasts, and in-game photography – and investigates a new interdisciplinary area of research. 

The book presentation will be part of the C/O Digital Festival . New Values. It takes place on December 10, 2022 at 11:15 am at Amerika Haus, Hardenbergstraße 22-24, 10623 Berlin.

Following the book presentation, the In-Game Photography Competition “Who Did It Better in In-Game Photography World Championship 2022” will take place at 12:30 pm. Jon Uriarte (Photographer’s Gallery London) and Marco De Mutiis (Fotomuseum Winterthur) will present artistic projects that have been created using in-game photography. They will select the best ones together with the visitors by addressing questions about photorealism, simulation, and photographic practices in video games.

Screen Images
In-Game Photography, Screenshot, Screencast
Winfried Gerling, Sebastian Möring, Marco De Mutiis (ed.)

Publisher: Kadmos Verlag, Berlin 2023.
Language: Englisch
376 pages, 15 x 23 cm
ISBN 978-3-86599-535-3

If you happen to be in the area we will be most happy to see you there.

Sincerely,

Winfried Gerling, Sebastian Möring and Marco De Mutiis (editors)

Some information about the festival in general:

C/O Berlin will present the results of the first annual program of C/O Digital at the Amerika Haus, Hardenbergstraße 22-24, 10623 Berlin on Dec 9 and 10, 2022. Free admission. 

In the context of talks, workshops, and participatory events, visitors are invited to partake and join in the discussion of the questions raised in 2022. C/O Digital’s annual theme was New Values, focusing on the redefinition of the term ‚value’ beyond the market, and the use of gaming strategies to rehearse worlds grounded on the different understandings of value. Ayoung Kim, Debbie Ding, and Keiken from the incubator program have challenged the term value through artistic research in exchange with their mentors Geert Lovink, MetaObjects, and The New Design Congress. Their artistic projects will be on view at C/O Berlin. All events are presented in English.

More about the program online at C/O Digital.

[German]

Buchvorstellung: Screen Images beim C/O Digital Festival (inkl. In-Game Photo Wettbewerb)

Wir freuen uns sehr die Vorstellung unseres englischsprachigen Sammelbandes Screen Images. In-Game Photography, Screenshot, Screencast, der 2023 beim Kulturverlag Kadmos erscheint, anzukündigen. Der Band betrachtet historische und zeitgenössische Bildpraktiken und -phänomene – darunter Screenshots, Schirmfotografien, Screencasts und In-Game-Fotografien – und erkundet damit ein neues, interdisziplinäres Forschungsfeld.

Die Buchvorstellung findet im Rahmen des C/O Digital Festival . New Values am 10. Dezember 2022 um 11:15 Uhr im Amerika Haus, Hardenbergstraße 22-24, 10623 Berlin statt.

Im Anschluss um 12:30 Uhr findet der In-Game-Photography-Wettbewerb „Who Did It Better in In-Game Photography World Championship 2022” statt. Jon Uriarte (Photographer’s Gallery London) und Marco De Mutiis (Fotomuseum Winterthur) präsentieren künstlerische Projekte, die mit Fotografien aus Videospielen arbeiten. Gemeinsam mit den Besucher*innen wählen sie die besten Bilder nach den Kriterien des Fotorealismus, der Simulation und der fotografischen Praxis innerhalb von Videospielen aus.

Wir freuen uns auf zahlreiches Erscheinen.

Winfried Gerling, Sebastian Möring und Marco De Mutiis (Herausgeber)

Einige Informationen zum Festival im Allgemeinen

C/O Berlin präsentiert mit C/O Digital Festival . New Values vom 9. bis 10. Dez 2022 die Ergebnisse des ersten Jahresprogramms von C/O Digital im Amerika Haus, Hardenbergstraße 22-24, 10623 Berlin. Der Eintritt ist frei. 

Im Rahmen von Podiumsgesprächen, Workshops sowie partizipativen Veranstaltungen sind die Besucher:innen eingeladen, Neues auszuprobieren, mitzudiskutieren und die in 2022 aufgeworfenen Fragen zu vertiefen. Mit dem Jahresthema New Values widmete sich C/O Digital der künstlerischen Auseinandersetzung des Begriffs ‚Wert‘ jenseits des wirtschaftlichen Marktes. Durch die Verwendung von Gaming-Strategien wurden neue Welten entwickelt, die unterschiedliche Auffassungen dieses Begriffs reflektieren. Ayoung Kim, Debbie Ding und Keiken, die diesjährigen Künstlerinnen des Incubator-Programms, haben in Zusammenarbeit mit den Mentor:innen Geert Lovink, MetaObjects und The New Design Congress den Begriff durch künstlerische Recherche hinterfragt und präsentieren ihre daraus entstandenen Kunstprojekte bei C/O Berlin. Alle Veranstaltungen finden auf Englisch statt.

Mehr zum Programm online bei C/O Digital.

Registrierung hier beginnt am 1. November

Wann?

17. Nov 2022
18:00

Where?

ZEM
Hermann-Elflein-Straße 18, 14467 Potsdam & Livestream bei co-digital.org

Fragen?
Schreib eine Mail an C/O Berlin!

More information at C/O Digital!

[ENG]

The Photographer’s Guide to Los Santos

The workshop will take participants on a tour of Los Santos, the simulated version of Los Angeles in the game Grand Theft Auto V. The event will combine a tour of the locations where the most important artistic works of in-game photography have been created, with photographic re-enactment ‘missions’, where the participants will recreate the artworks. Through this hybrid format, participants will learn about different artists and photographic practices within computer games, and will explore first-hand how to document virtual worlds through a simulated smartphone camera.

This is the third workshop of the series ‘Capturing the (Game) World’ about In-Game Photography, a collaboration of C/O Berlin, DIGAREC, and ZeM.

Capturing the (Game) World

The series offers insightful talks about the practice, aesthetics, and the history of In-Game Photography as well as hands-on workshops to explore photography in games and in-game photographical techniques.

[DEU]

The Photographer’s Guide to Los Santos

Der Workshop nimmt die Teilnehmer:innen mit auf eine Tour durch Los Santos, die simulierte Version von Los Angeles im Spiel “Grand Theft Auto V”. Die Veranstaltung kombiniert eine Tour zu den Orten, an denen die wichtigsten künstlerischen Werke der In-Game-Fotografie entstanden sind, mit fotografischen Re-Enactment-“Missionen”, bei denen die Teilnehmer:innen die Kunstwerke nachstellen. Durch dieses hybride Format lernen die Teilnehmer verschiedene Künstler:innen und fotografische Praktiken in Computerspielen kennen und erfahren aus erster Hand, wie man virtuelle Welten mit einer simulierten Smartphone-Kamera dokumentiert.

Capturing the (Game) World

Dies ist der dritte Workshop der Reihe Capturing the (Game) World über In-Game-Fotografie, einer Kooperationsveranstaltung von C/O Berlin, DIGAREC, und ZeM.

18.00 – 21.00 Uhr

Ort/Place

C/O Education Room H19
Hardenbergstraße 19
10623 Berlin

Registration

Livestream unter co-digital.org or directly here https://twitch.tv/digarec

Stream

Can computer games be new places for photographic practice? Of course, they can! They are already, in fact! Lay people, gamers, and many artists are no longer travelling virtual worlds just to win or to experience a story. Instead, they document their experiences, and express themselves by means of in-game photography and screenshots. This workshop introduces the field of in-game photography and related screenshotting practices from a theoretical perspective. Our two keynote speakers, Cindy Poremba (Associate Professor at OCAD University, Toronto, Canada) and Winfried Gerling (Professor at University of Applied Sciences Potsdam) will shed light on general and specific aspects of photography in computer games. The workshop will be hosted by Barbara Cueto (C/O Berlin) and Sebastian Möring (Digital Games Research Center at the University of Potsdam).

In their keynote talk “How to Make a Videogame Photography,” Associate Professor Cindy Poremba from OCAD University (Toronto, Canada) suggests (inspired by Martin Hand) that photography may be everywhere, but it is not everywhere in the same way. Taking a look at two in-game photography practices – photojournalism and amateur Ansel photography – their talk begins to explore different ways photography comes to be assembled in videogame environments. In his talk “Screen Images as Images of Images”, Professor Winfried Gerling (University of Applied Sciences Potsdam) will look into the history, the specific status and the materiality of screen images – a rarely discussed topic in photographic debates – and trace its most important aspects through to in-game photography. For more information on the workshop, please visit the event page at C/O Digital. Questions? Write us an email to digitalcurator@co-berlin.org

This is the first workshop of the series “Capturing the (Game) World” about In-Game Photography, a collaboration of C/O Berlin, DIGAREC, and ZeM. The series offers insightful talks about the practice, aesthetics, and the history of in-game photography as well as hands-on workshops to explore photography in games and in-game photographic techniques. For more information on the series please visit the C/O-Digital website.

An event within the ZeM’s annual focus on “Digital Realities“

Können Computerspiele neue Umgebungen fotografischer Praxis sein? Natürlich können sie das! Sie sind es bereits! Lai:innen, Gamer:innen und viele Künstler:innen bereisen virtuelle Welten nicht mehr nur, um zu gewinnen oder eine Geschichte zu erleben, sondern sie dokumentieren ihre Erfahrungen und drücken sich mit Hilfe von In-Game-Fotografie und Screenshots aus. Dieser Workshop führt in das Feld der In-Game-Fotografie und damit verbundenen Praktiken wie Screenshots aus einer theoretischen Perspektive ein. Unsere beiden Hauptredner:innen, Cindy Poremba (Associate Professor an der OCAD University, Toronto, Kanada) und Winfried Gerling (Professor an der Fachhochschule Potsdam) werden verschiedene Aspekte der Fotografie in Computerspielen beleuchten. Moderiert wird der Workshop von Barbara Cueto (C/O Berlin) und Sebastian Möring (Digital Games Research Center, Universität Potsdam).

Im Hauptvortrag “How to Make a Videogame Photography” vertritt Cindy Poremba, Associate Professor:in an der OCAD University (Toronto, Kanada) die These (inspiriert von Martin Hand), dass Fotografie zwar überall sein mag, aber nicht überall auf die gleiche Weise. Anhand von zwei Praktiken der Fotografie im Spiel – Fotojournalismus und Amateur-Ansel-Fotografie – untersucht der Vortrag die verschiedenen Möglichkeiten, wie die Fotografie in Videospielumgebungen eingesetzt wird. Professor Winfried Gerling (Fachhochschule Potsdam) wird in seinem Vortrag “Screen Images as Images of Images“ die Geschichte, den besonderen Status und die Materialität von Bildschirmbildern – ein in der fotografischen Debatte selten diskutiertes Thema – beleuchten und deren wichtigste Aspekte bis hin zur In-Game-Fotografie nachzeichnen. Weitere Informationen zum Workshop finden Sie auf der Veranstaltungsseite von C/O Digital. Bei Fragen wenden Sie sich bitte an digitalcurator@co-berlin.org

Dies ist der erste Workshop der Reihe “Capturing the (Game) World” über In-Game-Fotografie, einer Kooperationsveranstaltung von C/O Berlin, DIGAREC, und ZeM. Die Veranstaltungsreihe bietet aufschlussreiche Vorträge über die Praxis, Ästhetik und Geschichte der In-Game-Fotografie und praktische Workshops, in denen die Fotografie in Spielen und Techniken der In-Game-Fotografie erforscht werden. Weitere Infos zur Veranstaltungsreihe finden Sie auf der Übersichtsseite von C/O-Digital.

Die Workshopsprache ist Englisch.

Eine Veranstaltung im Rahmen des ZeM-Jahresschwerpunkts “Digitale Realitäten“